Slim d’Hermes L’heure Impatiente

Som en undergruppe av klokkemedier, pontifiserer vi ofte hvordan den mekaniske klokken er mer kunst enn funksjonalitet, og likevel definerer ofte markedsføringsmateriell fra forskjellige merker en transcendent sjanger når det gjelder kronometri og presisjon. Noen ganger minner en urmaker som Montre Hermes oss om at uansett hvor anakronistisk en mekanisk klokke er, den moderne tids fortellingens raison d’etre ikke er i sin presisjon, men i romantikken i dets kunstnerskap og oppfinnsomheten til visningen. For å si, Time, som et Hermès-objekt og i forlengelse av dette, viser visningen av fysiske utførelser av deres urmakerfilosofi oss til å oppdage tiden som en enorm lekeplass og en sann opplevelse.

Time, et Hermès-objekt på Hermès Takashimaya fra 27. oktober til 5. november

“Tiden er fri, men den er uvurderlig. Du kan ikke eie den, men du kan bruke den. Du kan ikke beholde den, men du kan bruke den. Når du har mistet det, kan du aldri komme tilbake. " - Harvey MacKay

For 10 år siden ga Hermes oss Cape Cod Grandes Heures Automatic som åpnet øynene for hvordan vi oppfatter tiden immaterielt og til tider upresist som beskrevet i ordtakene, "tiden flyr når du har det moro" og "en overvåket pott koker aldri ”Med en komplikasjon som ved valgte intervaller ville fremskynde eller bremse vinkelhastigheten til time- og minutthender - med andre ord representere tidens flyging eller gjennomgang avhengig av time. I dag måler Montre Hermes moroa med tidsoppfatningen gjennom nyere finesser som Slim d'Hermes L'heure Impatiente og kunstens majestet med klokker som Slim d'Hermes Grrrrr !, i det vesentlige har Hermes frigjort oss (selv om i det minste øyeblikk) fra tidens skadelige effekter - til vidd, for å se på deres nyheter på Time, en Hermès-objektutstilling på Hermès Takashimaya er å finne time suspendert.. så å si.

Slim d’Hermes Grrrrr!

Time, et Hermès-objekt på Hermès Takashimaya fra 27. oktober til 5. november 2017

For Hermes er tid et objekt født av kompromissløs kompetanse. Husets iboende spenning oversettes av huset til en entydig egenskap. I stedet for å måle, bestille og søke å kontrollere det, tør Hermes utforske en annen tid, designet for å vekke følelser, åpne opp mellomspill og skape rom for spontanitet.

Alt blir avslørt for vennene til merkevaren og bransjemediene 26. oktober 2017 der et show av Gandini Juggling er spesielt koreografert for å utforske fysikken i denne urmakerfilosofien utover eksemplet på noen få viktige timepieces vist på Tid, et Hermès-objekt ; Gandini sjongleringens rollebesetning av særegne karakterer vil blandes med gjester med epler som gir pirring i hendene med en ballett med flytende og presise bevegelser: en poetisk dans allegorisk til spørsmålet om tid og alvor for spørsmålene - vil det være et Apple savnet som tempoet i spillet akselererer? Føles displayet som en times underholdning verdt eller mindre? En demonstrasjon av hvordan tiden har sklidd bort, etter innfallet av kunstnerne og eplene som former rommet.

Gandini sjonglering 2013

En forvirrende scenografi fortsetter dagen etter for offentlig visning fra 7. oktober til 5. november på Hermès Takashimaya; Først med monolitiske vinduer der klokkene vises og forsvinner i tid med pulserende lys. Så kommer interaktive skjermer, menneskelige, for å tilpasse skjemaene bedre. Før disse toveisspeilene vises silhuetter av de besøkende før de sakte forsvinner i røyk. Videoer og bilder lykkes hverandre, strukket, duplisert på samme måte som et kalejdoskop. Det er for oss, foran skjermen, å bestemme hva vi skal gjøre med denne gangen, denne lekne allierte som alltid hører til oss.

Utstillingsdetaljer for Time, et Hermes-objekt på Hermès Takashimaya

Gandini sjonglerende koreografi som tolker Montre Hermes 'filosofi for urmakeri avslørt for utvalgte gjester 26. oktober 2017 på Hermes Takashimaya. Showet blir fulgt av en scenografikrets som er åpen for publikum fra 27. oktober til 5. november.