Sommergruppeshow: 8 artister Singapore-utstilling

I sommer presenterer REDSEA Gallery, Singapore, sin ‘Summer Group Show’ -utstilling med utvalgte gallerikunstnere fra Korea, Kina, Indonesia, Frankrike og USA. I løpet av 29. juli 2016 vil utstillingen omfatte verk som representerer forskjellige kunstdisipliner (i likhet med temaet i den siste utgaven av Art Republik) inkludert fotografering, maleri, skulptur og keramikk. Art Republik tar en titt på noen av de deltagende artistene.

Jieun Park

“A Little Talk” Dubaiby Jieun Park

Jieun Parks malerier, som viser hennes særegne stil og sammenstiller dristige streker med tradisjonell kinesisk blekkkalligrafi mot den fine bruken av akryl og metallmaling, er bygd på hennes anerkjente serie med bybilder fra hennes reiser rundt i Europa og Asia.

Zhuang Hong Yi

Flower Field, Orange Blue Green av Zhuang Hong Yi

Utløst av en fusjon av yin og yang, kombinerer Zhuang Hong Yis verk eldgamle kinesiske tradisjoner med ånden til vestlig moderne estetikk. Blomstermotivet dominerer Zhuangs arbeid - et betydelig bilde i kinesisk kultur som bærer utallige betydninger og følelser, men likevel med like sterke assosiasjoner til Nederland, verdensberømt for blomster - og han jobber tålmodig og religiøst med dette emnet år etter år, intrikat lage sine verk med omhu og ettertanke. Zhuangs kjente og høyt innsamlede ‘blomsterbed’ -verk er laget av delikate stykker malt malt papir, som han har bøyd og brettet inn i hundrevis av små knopper som skaper forførende, taktile verk.

Cha Jong-Rye

Expose av Cha Jong Rye

Cha Jong-Rye lar henne valgt materiale, tre, styre praksis og avduke sine indre tanker når det tar form gjennom hendene. Jobber med det som om det var leire eller maling. Hun lag og omhyggelig sander hundrevis av delikate trestykker i estetiske konturer og former som tilsynelatende ikke har noen begynnelse eller slutt.

Val

Méandres Urbains av Val

Vals ubestridelige talent ligger i å skape fantastiske, stemningsfulle stykker som snakker om livet og utløser følelser og følelse hos alle som ser på dem; fange et minne, en vibrasjon, et øyeblikk i tid. Produksjonen av moderne skulpturer fortsetter Vals fortelling om inspirasjonen bak kunsten hennes. Livet og alle dets uttrykk finner en vei inn i hennes arbeid når hun omhyggelig lager bronsene sine til biter av skulpturell poesi. Val har med suksess injisert en letthet av å være i et metall kjent for dens tetthet og dermed skapt en befriende balanse mellom materialet hun jobber med og følelsene hun føler.

Hwang Sae-Jin

Palace of Silk av Hwang Sae Jin

Den koreanske artisten Hwang Sae-Jins visuelle høytid virker i begynnelsen vanskelig å fordøye. "Når folk ser hvordan arbeidet mitt fyller lerretet, har det en svimmel effekt," sier Hwang. Hennes tett sammenfylte blomster, klær og klutfragmenter ber om å bli separert, men i forvirringen blir uttalelsen hennes tydelig. Collagene hennes er en eksplosjon av mote og produserte varer. Slike innenlandske scener gjør garderober til mikrokosmos av forbrukernes ønsker. Og til tross for det travle overløpet, er det en usikkerhet med en tomhet som produktlinjene ikke kan fylle.

Dedy Sufriadi

Sale Off av Dedy Sufriadi

Dedy Sufriadi-verk er inspirert av hans livsopplevelser, symbolsk for både hans egen åndelige reise og essensen av et emne som får ham til å male. Han bruker representasjonsbilder i hvert arbeid i ulik grad. Dette skaper ikke bare en følelse av fascinasjon, men formidler også en følelse av mystikk og skjult mening. Hans malerier presenterer også brede kulturelle og politiske temaer. Hans referanser til sosiale spørsmål er indirekte og analyserer det nasjonale samfunnet gjennom personlige erfaringer og glimt inn i dilemmaene i individuell eksistens. Han har tålt mye motgang gjennom livet, og dette har satt ham i en unik posisjon innen asiatisk samtidskunst.

Peter Steinhauer

Blokk nr. 108, Singapore 2013 av Peter Steinhauer

Peter Steinhauer er en kunstnerisk fotograf som fanger selve essensen i det valgte emnet gjennom sin oppmerksomhet på den overraskende skjønnheten til det tilsynelatende vanlige. I dette tilfellet fotograferer Peter Singapores allestedsnærværende HDB-bygninger i en serie med navnet ‘Number Blocks’ med fokus på lyse fargerike skrifter og dekorative tall.

Johnson Tsang

Utgangspunkt IV av Johnson Tsang

Med en dyktig forståelse av keramikk og anatomi skaper Hong Kong-baserte kunstner Johnson Tsang rare og uventede antropomorfe skulpturer. Selv om verkene hans ofte er uskyldige og komiske, er kunstneren ikke redd for å snakke om mer makabre emner i andre skulpturer som sliter med krig og vold. Siden 2002 har Johnson fortsatt å utvikle sin signatur keramiske splash-serie, og samlet mange internasjonale priser underveis.

Denne artikkelen ble først publisert i Art Republik.