Reality Check: Artist Deepa Khanna Sobti
"Det er vanskelig å ta eierskap til noe som helst og prøve å forklare grunner til at livet er slik det er, siden alt skjer på mystisk vis av seg selv," sier den singapanske kunstneren Deepa Khanna Sobti.
Til tross for at hun ikke hadde noen formell utdanning innen kunst eller filosofi, ga Sobti opp et tiår langt karriere innen bank og finans for å forfølge sin virkelige lidenskap innen kunst og poesi. Selv om dette kom som en enorm kursendring for MBA-holderen, hadde hun alltid trodd på å omfavne endringer i livet sitt i jakten på dets endelige betydninger. Denne nysgjerrigheten førte til en livslang reise i sinnet og dens manifestasjoner, som utgjør hovedtemaene i hennes arbeider.
Sobti, som stammer fra India, begynte å male for rundt 15 år siden og begynte å skrive poesi for omtrent to år siden. Selv om hun bare nylig har vært mer aktiv i kunstscenen, har verkene hennes allerede fått anerkjennelse i Europa. Hennes første gallerirepresentasjon startet nylig i Walton Fine Arts, London, og noen av hennes arbeider er nylig valgt ut til Art Museum Chianciano's Art Biennale i Italia.
Sweet Embrace, 2014
Sobtis kunststil er abstrakt ekspresjonist, dyp ned i dypet av de imaginære verdenene hun skaper. Ved å bruke bare en palettkniv rir hun spontant med det hun kommer opp i hodet uten noen dom eller hemninger. Sobti har sjelden en bestemt plan eller et bilde for henne å starte arbeidet sitt. I stedet fortsetter hun til øyet, og ikke tankene, forteller henne at arbeidet hennes er fullført.
De uregelmessige lappene med farger mot det svarte bakteppet i hennes arbeider skaper et lyrisk bilde. Den tette lagdelte malingen påføres på lerretet og palettkniven skaper eksplosjoner av rartfarge midt i mørket. På grunn av den gjentatte bruken av palettkniven, ga abstraksjonene hennes ubevisst en sammensetning av interessante former og former. Hun ser ofte ut til å finne en balanse og dybde i maleriet sitt for å danne nye former som ikke har utseende som en forutsigbar eller spesifisert form.
Sobtis største inspirasjon for arbeidet hennes er arten og prosessene med korrosjon og erosjon. Blandingen av naturlige pigmenter og materialer i hennes kunst intriger og inviterer betrakteren inn i de utrolige og dramatiske verdenene hun skaper.
Når hun vokste opp, beskrev hun livet som en redd og skummel verden der hun med egne ord “tilbrakte flere tiår på å prøve å endre, skylde på eller jobbe rundt.” Når hun leste boka ‘Many Lives, Many Masters’ fikk hun til å se hendelsenees uatskillelighet, og at ingen hendelser isolert sett skjer. Hennes erkjennelser om enhet gjennom å lese og lytte til samtaler om ikke-dualitet fikk henne til å forstå at hele universet bare eksisterer i sinnet. Derfor sentrerer prosessen hennes rundt å utforske sinnets manifestasjoner, slik at hennes sinnskropp uanstrengt kan utføre det det er best programmert å gjøre.
Det er ingenting jeg ser, 2015
Samlet sett arbeider hun for å undersøke seerne om å stille spørsmål ved deres mest ærlige tro, og deres rolle som enslig individ i en verden som de ikke kan eksistere separat fra. Nettstedet hennes leser ut ‘tomhet er full’, basert på ideen om ‘alt’ og ‘ingenting’, og at man bør løsne hemningene sine og tømme tankene sine for å undersøke deres nåværende opplevelse, og innse hva virkeligheten egentlig er.
Sobti har også skrevet mange dikt for å følge med på kunstverkene sine. Kunst- og poesikombinasjonen er unik og gir betrakteren en dypere innsikt i hodet. Det er mer enn 160 dikt på nettstedet hennes, der 75% av overskuddet fra salg av verk blir donert til veldedighet.
“I en tanke inneholder denne tomheten hele universet”, skriver Sobti i et av diktene sine. Med dette representerer hun vårt delte ønske om å leve i dette universet fylt med mystikk og skjønnhet. Hennes kraftige symfoni av flammende farger fanger den livlige menneskelige ånden. Det genererer vesentlighet og styrke som er ment å overvelde betrakteren og trekke dem inn i det mektige universet hun spontant gjengir på et lerret - hun er en kunstner og forfatter som etterlater et merke i vår bevissthet.
* For mer informasjon, besøk www.emptinessisfull.com
Historiekreditter
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i Art Republik
