Biennalen i Sydney bringer fremtidsvisjoner
Biennalen i Sydney: Fremtiden er allerede her - den er bare ikke jevnt fordelt er tittelen på den 20. utgaven Biennale of Sydney kunstfestival. Biennalen, som også tilfeldigvis er den største samtidskunstbegivenheten i Asia Pacific-regionen, vil løpe fra 18. mars til 5. juni 2016 og har 83 artister fra 35 land. De forskjellige utstillingene blir også supplert med offentlige programmer inkludert daglige guidede turer, foredrag, verksteder og salonger.
Inspirert av en kommentar fra cyberpunk-forfatteren William Gibson, vil festivalen bli delt inn i syv arenaer, hver en tankeambassade som omfatter et annet tema. Dette er the Real ambassade, the Spirit Embassy, the Embassy of Disappearance, the non-participations ambassade, the Embassy of Translation, the Embassy of Transition og the Ambassy of Stanislaw Lem (et miniprosjekt laget av kunstner Heman Chong for å spre verkene til science fiction-forfatter Stanislaw Lem).
Noen av høydepunktene inkluderer blant utstillingene:
Lee Bul's Willing to Vulnerable (2016) - et stedspesifikt arbeid som fyller et 1.640 kvadratmeter stort industrirom med et episk bybilde fylt med aspekter ved det kjente mens det virker surrealistisk.
Taro Shinodas Abstraction of Confusion (2016) - et rom for meditasjon og ettertanke som trekker på Shinodas bakgrunn innen japansk hagedesign
Lee Mingwei's Guernica in Sand (2006/2016) - en rekreasjon av Picassos Guernica i sand. Medlemmer av publikum får da lov til å gå på den og til slutt blir den rituelt feid opp av bambuskostene.
Marco Chiandettis “Grensene som skiller liv fra død er i beste fall skyggefulle og vage. Hvem skal si hvor den ene slutter og den andre begynner? ” (2016) - Installasjonen henter tittelen fra Edgar Allen Poes "The Premature Burial" (1844) og tar for seg temaer for overgang og migrasjonspolitikk. Den fokuserer på mynah-fuglen, også kjent som den indiske Myna, som ble introdusert for Australia på slutten av 1800-tallet.
