Intervju: Filmskaper Boo Junfeng

Som bare 32 har den Singaporeanske filmskaperen Boo Junfeng hatt to filmer valgt til den prestisjetunge A-listen Cannes Film Festival. Hans debutfilm, Sandcastle (2010) gjorde en sprut som den første singaporiske filmen som ble valgt ut for seksjonen International Critics 'Week og ble evaluert som et "følsomt og personlig arbeid" av internasjonalt fagmagasin Variasjon. Hans vinnerstreng fortsatte da han hadde premiere på sin andre film Lærling i delen Un Sécher Regard på filmfestivalen i Cannes i mai i år.

Lærling forteller historien om en ung kriminalomsjef som lærer bødlen sin handel fra sjefen. Begynner forskningen med boka En gang en Jolly Hangman av forfatter Alan Shadrake, har filmen vært i fem år med Boo og snakket med pensjonerte bøyler og de som har mistet sine kjære til dødsstraff for å få en bedre forståelse av dette komplekse emnet. Tro til sin natur skaper Boos film en overbevisende film som søker etter menneskelig sannhet og holder seg borte fra å sensualisere problemet.

Boo har ikke vært fremmed for kunstscenen i Singapore, og bygde sin portefølje som en prisbelønnet filmskaper tidlig. Fra begynnelsen av å lage kortfilmer fikk Ngee Ann Polytechnic og LASALLE College of the Arts graden anerkjennelse på hjemmebane da hans første kortfilm Et familieportrett (2005) vant prisen for beste Singapore-kortfilm og spesialprestasjon på Singapore International Film Festival. For sitt fremragende talent ble han tildelt National Arts Councils Young Artist Award i 2009 og Singapore Youth Award i 2011.

Boo, som er en ledende skikkelse i det lokale filmsamfunnet, ble sammen med seks andre topp filmfolk fra Singapore, inkludert Eric Khoo, Royston Tan og Jack Neo i omnibus-filmen. 7 brev (2015). Filmen fanget Singaporeans hjerter og ble landets SG50-feiringens mest etterlengtede filmprosjekt. Han har også brakt filmkompetansen sin tilbake til Singapore International Film Festival i fjor som sjef for kortfilmjuryen for den sørøstasiatiske og Singapore filmkompetanse-seksjonen sammen med den rutinerte malaysiske skuespilleren Sharifah Armani.

Lærling åpnet i Singapore i slutten av juni 2016 og vil ha sin australske premiere når den spiller i konkurranse på Sydney Film Festival hvor den er blitt sitert som en "kompleks og givende" film. Det er planlagt å være på kinoene i Hong Kong og land i Sørøst-Asia senere i år.

Art Republik snakker med Boo om sin nye film og sin filmskapende reise.

Du fullførte Sandcastle i 2010 og Lærling i 2016. Hva var det som holdt deg opptatt mellom de to filmene dine?

Jeg tilbrakte de neste tre årene etter Sandcastle skrive og utvikle manuset til Lærling. Vi dro til prosjektmarkeder og manuslaboratorier rundt om i verden for å sikre at det er fullt utviklet før vi går i produksjon. Etter skuddet i 2014 tilbrakte vi et år til etterproduksjon før vi avsluttet filmen i slutten av 2015.

Samtidig har jeg holdt meg opptatt med kunstprosjekter som President's Young Talent show og Singapore Biennale 2013, organisert Pink Dot, satt sammen filmene og multimedia for National Day Parade i 2014 og 2015, og dirigerer TV-reklame for å tjene til livets opphold .

Fortell oss om reisen du tok med Lærling.

Hele prosessen med å lage filmen tok fem år. Jeg brukte mye tid på å forske på emnet og nådde ut til mennesker som på en eller annen måte har blitt rammet av dødsstraff. Det var ikke et lett tema å jobbe med, og den vanskeligste delen var å fordøye de virkelige historiene jeg har kommet over og arbeide dem inn i karakterene jeg skapte for Lærling.

Det var mange harde dager. En av de mest utfordrende scenene vi måtte skyte var den siste scenen i filmen som jeg ønsket å filme i løpet av fem minutter på et stødig kamera. Det tok oss en hel dag å øve og koreografere, og en annen dag å skyte.

Dette er din andre gang premiere filmen din på Cannes International Film Festival. Det er mange filmskapere 'drøm å til og med ha en film der. Hvor forskjellig er det fra den første opplevelsen?

Den andre gangen er ikke mindre overveldende enn den første. Jeg var mindre vidøyne, men det var like intenst. Mens jeg var på Cannes, skjønte jeg med andre regissører - noen veldig erfarne regissører - at regissører sannsynligvis er de mest utsatte menneskene på en festival som Cannes. Publikums reaksjoner påvirker regissører veldig - og vi vet alle hvor brutalt Cannes-publikummet kan være. Jeg var ekstremt nervøs dagen den gangen LærlingPremiere. Men det var litt betryggende å vite at alle andre regissører på sin egen premiere antagelig gjennomgikk de samme følelsene.

Hvilke råd vil du gi deg selv når du skulle lage den første filmen din?

Ta deg tid til å utvikle filmen før du går i produksjon. Og ta deg tid i etterproduksjonen til å finne filmen i opptakene du har tatt.

Hvor møter den kreative delen av deg det praktiske som filmskaper?

Jeg har blitt en veldig praktisk person. Jeg tror det har å gjøre med å bli konditionert gjennom årene å lage kortfilmer på budsjetter med shoestring. Jeg har lært å være ressurssterk og tilfredsstille det jeg har.Med Lærling, Jeg utfordret meg selv ved å utvide alt, og jeg må takke produsentene mine for at de tillot meg å gjøre det. Vi sørget for at vi jobbet med mennesker som var kunstnere i seg selv, og det ga meg et større lerret og mer materialer å lage med. Det satte jeg veldig pris på.

Er det viktig at du får støtte fra Singapore nå som du har etablert deg som en internasjonal suksess på filmfestivaler?

Ja, definitivt. Filmene jeg lager er til slutt Singapore-filmer, og det er veldig viktig for meg at folk i Singapore får se dem.

Hva er viktig for deg når du fortsetter din filmskaping?

Det er viktig for meg å vokse som person og forstå livet. Det er mange ting jeg fremdeles ikke vet, og det er mange ting i livet jeg vil utforske. Oppmerksomheten jeg får fra filmens publisitet kan være distraherende noen ganger, men jeg har lært å ikke la det få meg.

Hva er tankene dine om Singapore kino og hvor vi skal?

Jeg tror det er mye å se frem til. Mange filmskapere har veldig interessante prosjekter som kommer opp, prosjekter som har grodd i årevis. Jeg ser på meg selv som en del av et større samfunn av filmskapere som deler den samme kjærligheten til kino.

For å avslutte, fortell oss hva er de tre viktigste tingene for deg i dag?

Familie, gode venner og gode historier.

For å finne ut mer om artisten, besøk Boo Junfengs offisielle nettsted.

Historiekreditter

Tekst av Wahyuni ​​Hadi

Denne artikkelen ble først publisert i Art Republik.