Konseptuelle kunstnere og fotografer Bran Symondson og Terry O’Neil viste frem sin siste kombinerte innsats, Hollywood lastet på nytt, på HOFA-galleriet den siste måneden. Utstillingen som ble avsluttet den 14.^th av oktober 2019, med kjendisfotografier av Terry O’Neil pyntet med kunst av Bryan Symondson.

Bran Symondson og Terry O’Neils kommentar om våpen gjennom Hollywood-lastet på nytt

Terry, som ble tildelt The Most Excellent Order of the British Empire (CBE) for sine bidrag til Storbritannias kunstindustri, er en av verdens mer innsamlede fotografer. Hans verk henger i nasjonale kunstgallerier over hele verden. Terry O’Neil får æren for sine seks tiår med arbeid med å fotografere fronten av berømmelse. Foran sin tid, i å dokumentere ungdomskultur - er Terry O’Neil sitt arbeid sett på som ikonisk og noe historisk.

Tilsvarende er Bran Symondson kjent for å være en av de 21^st århundrets beste reportasjefotografer. Bran Symondson utviklet sin egen kreative oppblussing og startet som en underforståelse av legender som David La Chapelle, Nadav Kander og Gavin Bond. Hans portrettarbeid har tjent ham National Portrait Gallery 2003 Photographic Portrait Prize for 2003. Bran Symondson har ingen mangel på anerkjennelse, ettersom hans følelsesmessige fotografier fra Afghanistan og Kenya fortsetter å inspirere og transformere samfunnsforståelsen om krig og hungersnød. Hans funksjon med tittelen ‘Lost Boys’ førte til at han vant den prestisjetunge Amnesty International Media Award i 2011.

Basert på deres tidligere arbeider alene, kunne man knapt forutse mesterverket som er Hollywood-lastet på nytt. Duoen puster nytt liv i Terry O’Neils originale svart-hvitt-fotografering fra 60- og 70-tallet, og inneholder robuste bilder fra tidens legender - Michael Caine og Brigitte Bardot, bevæpnet med våpen. Kraftige bilder, gjort vakre og spennende med Symondsons fargerike fantasi. Hver bit er pyntet med ekte kulehull og de mest utsøkte sommerfuglene. Bran Symondson hadde de samme kanonene som ble lagt på hvert bilde, og avslørte at han selv hadde skutt på fotografiene.

Spennings- og krimsjangre i filmindustrien på 70-tallet fulgte ofte grove karakterer, både humaniserende og glorifiserende. Med hovedrollen i hovedrollen i den klassiske britiske gangsterfilmen ‘Get Carter’, ble Michael Caine ofte avbildet som kaldblodig og hevngjerrig. Hans karakter, Jack Carter, hadde en pertinacious følelse av rettferdighet gjennom perverse vold. Forsterket av filmens sterke og realistiske retning hadde Get Carter potensielt skapt en farlig oppfatning av det britiske samfunnet - der vold og gangsterisme normaliseres.

Med bilder av Frank Sinatra i sin rolle som Tony Rome, et eks-politimann-slått-privat øye. Filmen fordyper spørsmål om underslag, bedrag, utpressing, svik og tilskuddsmessige voldshandlinger - til slutt skisserer han som en heroisk hovedperson. En gang det tidligere medlemmet og frontmannen i The Rat Pack, en eksklusiv uformell gruppe underholdere som var aktive i kasinoet i Las Vegas - hadde Frank Sinatra gått over fra en skånsom crooner til en hardkokt detektiv. Dens andre høyprofilerte medlemmer inkluderte jr. Dean Martin, Sammy Davis, Peter Lawford og Joey Bishop. Gruppen dukket ofte opp på TV, i filmer og under sceniske musikalske og komediske forestillinger.

Man kan antyde at Hollywood Re -loadet er en blitz tilbake til en tid hvor våpenutøvelse ble glamourisert og idolisert. Terry O’Neil og Bran Symondsons spesifikke valg av bilder i denne utstillingen har derfor ekstra betydning. Selve utstillingen ser ut til å være en åpen dialog om hvordan samfunnet og pistolenes rolle har endret seg over tid - spesielt i øyeblikket der spørsmål om vold og våpenlovgivning i Amerika er på topp.