Intervju med Stanislas de Quercize, administrerende direktør i Cartier

Ikke bare en gullsmed eller en urmaker, trosser Cartier vanlige forestillinger om et merke eller et selskap. Det kan være mer treffende å definere og tilnærme seg Cartier som en institusjon i seg selv på grunn av dens mange fakulteter og udiskutable kompetanse på hvert fakultet. Smykker, klokker, lite tilbehør, dufter og lærvarer utgjør Cartiers portefølje, men Maison ser det ikke slik. Den refererer til alle produktene sine som objet d’art, og med rette, for bare nylig hadde de vært på utstilling i Grand Palais i Paris. Å gjøre den utstillingen dobbelt imponerende er det faktum at den ble initiert av museet, ikke Cartier. Så hva betyr det å være administrerende direktør i et selskap som dette? Til Stanislas de Quercize, som gikk opp til denne rollen for ett år siden i 2013, er reglene forskjellige, men spillet forblir det samme.

Utnevnelsen hans var ikke en stor overraskelse, spesielt for de som er kjent med de stjerners resultatene han hadde vist på søsterhøyt smykkebutikk Van Cleef & Arpels. Fra 2005 til 2013 hadde de Quercize vært administrerende direktør i Van Cleef & Arpels, som under hans ansvar berømte oppfant konseptet Poetic Complications, nå et varemerke for Maison. Bortsett fra å styre selskapet trygt gjennom finanskrisen 2008/9, la de Quercize også grunnlaget for en sterk urmakerdivisjon, og de siste årene satte klokker av Van Cleef & Arpels standarden for tradisjonell håndverk som er kombinert med kreative mekanismer. å fortelle en historie. I stedet for å konkurrere innen bevegelse som gjør kunnskap eller urmaker tradisjon, gikk de Quercize en helt annen vei og blåste en ny vei. Kanskje er det dette som gjør ham til den perfekte kandidaten til å overta fra eks-administrerende direktør Bernard Fornas.

Men de Quercize er ikke en fremmed for Cartier. Faktisk, før han var ansatt i Van Cleef & Arpels, var han allerede hos Cartier fra 1999 til 2005, først som daglig leder, deretter administrerende direktør for det nordamerikanske markedet. Dette forklarer definitivt kjærligheten og respekten han har for Cartier, selv om luksus, kan det sies, er i hans blod; de Quercize har en aristokratisk avstamning som fører tilbake til 17^th århundre franske kongelige domstol.

Har du nylig overtatt roret på Cartier, kan du fortelle oss hva dine ambisjoner er for merkevaren?
For det første kaller vi Cartier en maison, ikke et merke. Vi har som oppdrag å være kunstner og lage smykker og klokker som er universelle og evige. Universal ved at den appellerer til kjennere over hele verden; tidløs ved at den er æret og drømt om i dag og også 50 eller 100 år fra nå. Det var en utstilling på Grand Palais i Paris med 600 kreasjoner av Cartier siden 1847. Den heter Cartier l’Histoire et le Style. Dette er virkelig roten til maisonen. Kreasjonene våre går gjennom flere tiår og tiår, men de er fortsatt ekstremt relevante. Det er derfor det er kunst, og det er derfor de er i et museum.

Fortell oss mer om betydningen av denne utstillingen for Cartier.
Denne utstillingen i Grand Palais er den 27.^th Cartier-utstilling over hele verden. Vi har blitt ønsket velkommen på Metropolitan Museum, British Museum, Den forbudte by, Kreml, og så videre. Du forstår at kuratoren virkelig respekterer og vurderte Cartier som en kunstform, et kunstdekorativ. Derfor burde det ikke være overraskende å se at Cartier er navnet på auksjoner for smykker og de tre beste for horlogerie.

Hvordan sprer du deg over de forskjellige divisjonene fra smykker til klokker og fra lær til dufter?
Cartier har alltid vært i stand til å lage. Vi er kåret til kongen av gullsmeder og juvelerere av konger av Edward den syvende, men vi er også kongen for kreativ urmakeri og objet d’arts. Louis Cartier sa det. Vi ønsket å lage objets d’arts eller gaver eller lærtilbehør i samme kvalitet som med håndverket innen smykker og urmakeri fordi det er kunsten de vivre. Den luksuriøse art de vivire à la Parisienne.

Hvordan har du som mål å oppnå dette?
Visjonen er å ha en stil som er gjenkjennelig fra langt borte. Vi vil at du skal si Cartier som du sier Picasso. Det må ha en gjenkjennelig stil, en annen stil, og bringe en annen visjon til verden. Og det må være noe du vil beholde for alltid.

Så med tanke på estetikk, vil du at alt skal ha et særegent utseende og preg?
Det må også ha frimodighet. Se på AstroCalendaire. Det er i haute horlogerie en tour de force. Det er noe som er unikt, annerledes og gir et annet syn på turbilletter og stil.

Cartier har utvilsomt oppnådd mye siden Collection Privée Cartier Paris utviklet seg til Fine Watchmaking-kolleksjonen. Er det noen andre aspekter ved haute horlogerie du strever etter?
Vi mener at haute horlogerie skal være vakkert ute og inne. Derfor tok vi fatt på opprettelsen av 29 interne bevegelser for haute horlogerie.Vi tror at frimodigheten til haute horlogerie tilsvarer den modigheten den var for Louis Cartier da han i 1904 møtte Santos Dumont, som var den første klokken som ble båret på håndleddet. Med samme frimodighet kom Louis Cartier også med Pendules Mysterieux i 1913. Og vi viste den samme frimodigheten da vi satte ideen til mysteriumklokken på en klokke. Modigheten i Cartier førte til at vi fikk nyhet til markedet. Også konseptklokkene, ID One og ID Two, fulgte denne vene på jakt etter nye måter å uttrykke horologi på i 21^st århundre.

Med Cartier opplever vi en veldig bred tilnærming, fra konseptklokker til fin urmakeri til kommersielle brikker som Santos. Hva er utfordringene med å styre et så bredt utvalg av klokker?
Jeg ser det som en trapp som hjelper folk å heve seg og gå opp og oppdage, gjennom hele livet, forskjellige kreasjoner. Noen ganger vil du ha en klokke for dagen, andre ganger vil du ha en for kvelden. Noen ganger for forretninger eller uformell eller sport. Vi ønsker at denne trappen skal lede deg og ledsage deg hele livet for å oppdage nye kreasjoner.

Hvor inspirert er du av arbeidet til Carole Forestier-Kasapi?
Jeg er ekstremt spent. Denne spenningen er fargen på lidenskapen. For å kunne få folk til å drømme fordi du kommer med noe som vil overraske dem. Du kommer til å få denne WOW-effekten, denne følelsen, som er en del av livet. Men for å gjøre det, må du lage noe som er dristig og annerledes, som at Mystery Clock var annerledes. Å ha klokke på håndleddet var annerledes, å ha mysteriumskiven på en klokke er annerledes. AstroCalendaire med tourbillon i midten var enestående. Det er det vi vil gjøre. Den ble aldri sett før, og du kan beholde den for alltid. Vi bringer virkelig kunstneriske ting til verden.

Så dette kobler tilbake til fokuset ditt på å bryte ny terreng, men likevel være tidløs?
Hvis du tenker på det, har det vi skaper to verdier. Den ene er universell, så den er anerkjent verden over uansett farge på passet eller språket du snakker. Det andre er tidløshet, så en skapelse for 20 eller 50 år siden vil alltid være ettertraktet. Når du har disse to elementene, er dette de to egenskapene til kunsten. Det er en kunstform, en anvendt kunst, en dekorativ kunst. Så du bør ikke bli overrasket over å se verkene våre utstilt på museer eller være en del av kunstkataloger.

På samme tid, etter å ha forstått AstroCalendaire's robusthet, er jeg sikker på at kjennere setter pris på Cartiers alvorlige forpliktelse til kvalitet. Er kvalitet noe du tenker mye på?
Det er viktig fordi hvis du vil ha tidløshet, må du være sikker på at timene skal fungere for alltid. Jakten på super kvalitet er grunnen til at vi ser etter supermaterialer som gull eller diamanter eller safir, og superhåndverk. Vi vet at klokker er et symbol på lidenskap, vennskap eller kjærlighet, og derfor vil vi forsikre at denne lidenskapen eller vennskapen eller kjærligheten vil vare evig.

Cartier har oppnådd ganske bra på området horute horlogerie, hva utforsker du akkurat nå?
Det bringer nye talenter og nye opplevelser som for eksempel i métiers d’art for første gang, vi bruker blomsterbarketter med roseblader som er laget i form av en papegøye. Aldri før har dette blitt gjort i historien til haute horlogerie. Vi tror det er vårt oppdrag å bringe noe som ikke er gjentagelse av fortiden. Dette skyver konvolutten. Jeg tror gullalderen for smykker og urmakeri er nå. Hvorfor nå? Fordi gullalder refererer til en ansamling av håndverk og opplevelser. Vi har samlet håndverk og erfaringer siden 1847, og jo mer vi går frem, jo ​​mer er vi eksperter. Jo mer du er ekspert på hva du gjør, jo mer kan du skyve konvolutten.

Métiers d’arts forfølges nå heftig i haute horlogerie. Ser du på konkurransens prestasjoner generelt?
Jeg tror vi er her mer for å erobre markedet, vet du. Hvis du ser på smykker,
bare 10 prosent av menn og kvinner kjøper smykker med navn. Det er en feil å kjøpe smykker uten navn og signatur, for hvis du vil selge det på auksjonen, er det ikke verdt mer enn vekten på gull og diamanter. Hvis du gir det til barna dine, blir de forundret fordi det ikke er så verdifullt som når du har signaturen til Cartier. Det er hva alle disse håndverkerne er her for å gjøre for å forlate et evig merke i denne verden. Vi ser ikke på konkurransen. Vi ser bare på oss selv, vår misjon. Å være mektig og gi makt til eierne av Cartiers kreasjoner. Å være en referanse, som et fyrtårn. Å være dristig og sjenerøs fordi vi er her for å fremkalle kjærlighet og vennskap.

Hvilket element i Cartier er det mest verdifulle aktivumet?
Lidenskapen til Cartier. Det er det som gjør Cartier så spesiell. Rødt er lidenskapens farge. Det gjør Cartier unik. En lidenskapelig maison om kreativitet, håndverk og deling på en lidenskapelig måte. I år feirer vi 30 år med Fondation Cartier pour l’art contemporain. Det er lidenskapen. Å hjelpe unge artister med å dele talentet sitt med resten av verden.

Kan du fortelle oss hvor Caliber de Cartier-dykkeren passer inn i det generelle ordningen med ting?
Caliber de Cartier-dykkeren henvender seg til menn og snakker med dem på samme måte som Louis Cartier snakket med Santos Dumont, som var en pilot. Santos-klokken var den første pilotens klokke som ble båret på håndleddet. Denne gangen har vi mennesker med et aktivt idrettsliv som søker elegansen til Cartier for å være på håndleddet. Det er ambisjonen med denne nye klokken.

Hva med de andre kommersielle menns samlinger som Tank MC?
Det jeg elsker med Tank MC er tidløsheten. Det er frimodighet fordi tanken om Tank er frihet. Inspirasjonen var de første stridsvogner fra de britiske og amerikanske hærene i den første verdenskrigen som brakte deres frigjøring til Europa på den tiden. Denne ideen om mennesket å bringe frihet til verden er virkelig inspirerende. Når du har denne klokken på håndleddet, må du bringe noe til verden. Tank MC er en ny tolkning av et ikon av maison. Dette er tidløs stil.

Du har stresset med tidløshet flere ganger. Er det din definisjon av luksus?
Du vil uttrykke din kjærlighet og vennskap, og du vil at kjærligheten og at vennskapet skal forbli for alltid. Du vil at kreasjonene dine skal forbli for alltid, for å overleve deg. På utstillingen kan du se alle smykkene fra hertuginnen av Windsor og Grace Kelly og mange flere. De overlevde livet til eierne sine for å fortelle vakre kjærlighetshistorier.

Hva ønsker du er Cartiers største bidrag til denne verden?
For å få folk til å drømme. Jeg hjelper dem med å uttrykke kjærlighet og vennskap og lidenskap for kunst.

Hvilke hendelser i vår tid vil du betrakte som sterk innflytelse for Cartier?
Sosiale medier har bidratt til å øke faire savoir. Forskjellen mellom savoir-faire og faire savoir er kunnskap og hvordan man kan gjøre noe kjent. Vi har utrolig savoir-faire i La Chaux-de-Fonds og i haute horlogerie så vel som métiers d’arts. Det er interessant å kunne dele denne kunnskapen, og sosiale medier hjelper folk til å forstå og verdsette historiene bedre. Vi elsker når folk setter pris på det de har. Det er glede av å dele i gleden av kunstneriske kreasjoner.