Intervju: Ivoriansk kunstner Aboudia
"Noen mennesker sa at jeg hadde kastet bort livet mitt, at jeg skulle være lege, gjøre noe annet," husker Aboudia, en ivoriansk maler med internasjonal berømmelse og et stort show denne måneden i Abidjan.
Aboudia vokste opp som Abdoulaye Diarrasouba, en ungdom som fremdeles lett snakker Nouchi, gatedialekten av arbeiderklassedistriktene i Elfenbenskystens økonomiske hovedstad.
Selv om han i dag ofte forlater staffeliet i byen for trange flyseteromsbord og kunstgallerier i Paris, London og New York, forblir Aboudia nær sine røtter, og hans nåværende utstilling som er arrangert av Fakhoury Foundation kalles "Mogo-dynastiet".
”Jeg er fremdeles av Nouchi-kultur. ‘Mogo’ i Nouchi betyr gutt, folket, »fortalte han til AFP midt i arbeidet sitt, noen ganger i svart og hvitt og noen ganger i lokk farge, og skildret menneskelige hoder, hodeskaller eller roboter med tenner overalt. Showet varer til 20. november.
'Dagens Afrika'
"Mine malerier er dagens Afrika," hevder Aboudia foran et stykke som heter "Kongenes død". "I denne prøver de å gi kongen medisin ... Også dette er Afrika, der det er tradisjon, mennesker som sliter med å leve. Jeg ville fortelle det, Mogos. ”
Mens han er stolt av sin afrikanske identitet, nekter Aboudia å bli kategorisert. ”Jeg anser meg selv for å være en kunstner, en kunstner som kommer fra Afrika. Folk merker ting som ‘afrikanske artister’ og ‘europeiske artister’. Men hvis du skulle se arbeidet mitt i Kina eller Japan, ville du ikke vite at det er afrikansk. "
Maleren erkjenner likevel at det mest sannsynlig er vanskeligere for en afrikaner å slå gjennom til suksess i en verden der kunst ofte blir sett på som en fåfengt aktivitet og en vanskelig måte å tjene penger på.
”Det er tøft overalt, men det er kulturen (kunsten). Flertallet av afrikanere mangler denne kulturen. Noen forstår, men dette er ikke som steder der kunsten lett kan tas imot. Her må du kjempe for å få folk til å forstå. Det er ikke nødvendigvis en dårlig ting, det avhenger av den typen kultur du lærte i en tidlig alder, sier han.
Selv om Aboudia var "veldig ung (da han ble oppmerksom på) et talent for tegning" - fremdeles på barneskolen med krittene hans, gikk han videre til fotball- og skoleteater.
“I det minste visste jeg hva det var… Det var i oppveksten og nådde videregående skole at jeg innså at det var en skole for design, for kunst.
Nysgjerrighet førte meg til skolen (et regionalt vinterhage), og hver gang jeg så disse barna der tegne eller male, sluttet jeg å gå på gymnaset mitt ... Hjemme kledde jeg meg som om jeg skulle på skolen, men jeg brukte hele dag med dem, bare se på. Slik spurte jeg en dag om jeg kunne delta i klassen. De så på hva jeg hadde gjort, og de sa ‘Hvorfor ikke prøve? Du kan være kunstner senere. '”
'Jeg kler av folk'
Aboudia studerte ved det regionale konservatoriet for kunst og håndverk i Abengourou og det tekniske senteret for anvendt kunst i Bingerville, og flyttet deretter videre til Higher National Institute for Arts and Culture Action (INSAC) i Abidjan sentrum.
Hans arbeid vant ham kjent i en veldig ung alder på høyden av en politisk og militær konflikt i 2010-2011 som krevde flere tusen liv. Kaoset gjenspeiles i malerier fra den tiden.
Den ivorianske har ofte blitt sammenlignet med den haitisk-amerikanske kunstneren Jean-Michel Basquiat (1960-1988) både for stilistiske trekk og deres fremtidige fremvekst. Den Brooklyn-fødte kunstneren gikk videre fra gatekunstgraffiti til malerier vist over hele USA og i Europa i begynnelsen av 20-årene.
"Det plager meg ikke," sa Aboudia om sammenligningen. “Folk sier det til meg mye. Den gangen kjente jeg ham ikke. Jeg liker arbeidet hans veldig - en stor kunstner. Men jeg er Aboudia. ”
I dag har Aboudia utvidet spekteret til montasjer, særlig inkludert en veggteppe laget av biter og deler av hverdagen. “Klær, sko, dukker, bamser… Det er hele ensemblet som kommer fra menneskeheten og barn som jeg tok for å lage en komposisjon.
“Jeg kler av folk, tar klærne deres og lager et annet lerret. Dette følger av maleriene, men i en annen form. Jeg stoler på å gjøre mer og til og med store. Min definisjon av kunst er jakten på nye sensasjoner. ”
