REDSEA Gallery debuterer den amerikanske kunstneren Lydia Janssen

Lydia Janssen, ‘La Jeune Homme et la Mort’, 2017, olje, trekull og pastell på lin, 100cm × 200cm. Image høflighet Lydia Janssen og REDSEA Gallery.

Den amerikanske artisten, Lydia Janssen, debuterer i Singapore med sitt siste verk av kunstverk, på REDSEA Gallery, som ligger ved Dempsey Hill, og åpnet 27. januar 2018 og går til 25. februar 2018.

Utstillingen er passende tittel ‘All the King’s Horses’, og er en selvbiografisk serie med novellemalerier presentert på store lerreter. Fortellende om de pågående utfordringene med sin kunstneriske praksis og sin personlige utvikling, og representerer denne samlingen en gang med panorering de siste fem årene siden danser-vendte kunstneren flyttet til Singapore fra New York City.

Som en tidligere profesjonell danser hos Merce Cunningham Studio i New York City som opptrådte med moderne dansetropper Pam Tanowitz Dance Company og Jordana Toback / POON Dance Company, led Janssen livsforandrende skader som etterlot henne permanent ute av stand til å danse. Deretter tilbrakte hun et år i Graduate Fine Arts Department ved University of Massachusetts, Amherst, før hun kom tilbake til New York for å studere ved Art Students League (2005-07). Hun fant trøst i det nye kreative utsalget sitt, og begynte å spre vingene, og i sitt siste år vant hun den prestisjetunge Red Dot-prisen for Excellence in Painting.

Portrett av Lydia Janssen. Image høflighet REDSEA Gallery.

Liking av kroppen hennes og dens bevegelser som den fra Humpty Dumpty, eventyrvesen fra det engelske barnehaget rimet som falt av veggen, hennes flytende penselstrøk på lerretet belyse den rå og vakre uroen ved å prøve å sette seg sammen igjen etter henne skader. Å invitere betrakteren til å tenke på hennes emosjonelle og kroppslige reise fra danser til maler, 'All the King's Horses' er en inderlig historie om Janssens forhold til kroppen hennes og dens bevegelige deler, med verkene som tar sitt eget liv på en gang kraftig og meningsfull.

En tilhenger av sterke kvinner som leder en verden av feministkunstnere, som Cecily Brown og Tracy Emin, oppfordrer Janssen seeren til å observere forstyrrelsen ved hennes gjenfødelse gjennom en håndgripelig autentisitet. Bruken av jordnære, leirlignende fargetoner av oker, rav og sennep, blandet med livlige nyanser av blålys og greener, fremkaller en myk minne om de hulelignende tegningene av Willem og Elaine de Kooning og lyser opp en kompleks tankeprosess.

Fangst av de primære bevegelsene som hun nå spiller ut i hodet i stedet for kroppen sin, og tilbyr hvert verk en rik billedvev av kroppsdeler. Bryst, armer, fall og føtter, dyr inkludert hester og kuer, antall, kanoner og andre tilsynelatende vilkårlige symboler på sex, forhold og kunstnerens sjel som et eget vesen, for bare å nevne noen, veves sammen i abstrakt ekspresjonistisk form med figurative elementer.

Lydia Janssen, ‘Topsy Turvy’, 2017, olje, kritt, pastell og trekull på lin, 153cm × 123cm. Image høflighet Lydia Janssen og REDSEA Gallery.

“Humpty reiser seg, faller igjen og så videre, og så videre…. lære leksjoner, finne skjønnhet i det ubehagelige, orden i uorden, ekte grus, endre kurs og bevege seg gjennom livet, ”konstaterer Janssen, mens betrakteren blir lokket til å undersøke ytterligere ideer som til tider erotiske eller maniske, men også herlige og rørende, som de finner sin egen mening i Janssens gale dans om personlig oppdagelse. Inspirerende, i motsetning til Humpty Dumpty, setter hun seg sammen igjen, uten hjelp fra kongens hester, eller hans menn, ett lerret av gangen.

Janssens arbeid holdes i private samlinger, og har blitt stilt ut på flere kunstmesser og galleriutstillinger i hele USA, Hong Kong og Singapore. Hun er representert ved Susan Eley Fine Art Gallery i New York City og REDSEA Gallery i Singapore.

Mer informasjon på redseagallery.com.

Denne artikkelen ble skrevet av Tanya Michele Amador for Art Republik utgave 17.