Intervju med Robert Bartoux fra Galeries Bartoux, samtidskunstspesialistene

Robert Bartoux. Image høflighet Galeries Bartoux

Med 16 gallerier fordelt på tre forskjellige kontinenter, har Galeries Bartoux kommet langt siden oppstarten i 1993. Galeries Bartoux har spesialisert seg på samtidskunst og er stolt av å være i forkant av kunstverdenen.

Art Republik satte seg sammen med medgründer Robert Bartoux for å diskutere ånden til Galeries Bartoux, og kunsten den representerer.

Det er 24 år siden du åpnet ditt første galleri i Honfleur. Hvordan har opplevelsen din vært som gallerist?

Det har vært veldig opplysende. Hver dag lærer vi noe annerledes, og vi møter alltid nye mennesker, samlere og kunstnere.

Hva med her i Sørøst-Asia? Har det vært annerledes å operere her sammenlignet med i Europa, eller i USA?

Det har vært en viss tilpasning, selvfølgelig, men essensen er alltid den samme. Det er interessant, for da jeg begynte å utvikle selskapet mitt utenfor Frankrike - for eksempel i New York eller i Singapore - ble jeg overrasket over å oppdage nøyaktig samme ånd som vi har i Frankrike. Kunst er et internasjonalt språk, og selv om vi noen ganger kanskje ikke forstår hverandres språk eller livsstil, kan vi alltid finne et møtepunkt i et kunstverk.

Så er det en viss type kunst du har i galleriet ditt?

Vi har en stil her i Galeries Bartoux: moderne kunst, popkunst, gatekunst. Ånden til Galeries Bartoux er ikke å være et antikt galleri. Det skal være et tidsgalleri, og derfor vil vi alltid inneholde datidens artister. Du vil merke at vi ikke har mange kinesiske artister her. Rundt 90% av kunsten her er laget av europeiske kunstnere, og du vil oppdage at jeg ikke er alene om dette.

I Asia er det mye veldig vakker kinesisk kunst som jeg beundrer, og den selger godt. Men mens kunsten er internasjonal, har vi fortsatt en viss stil. Vi er ikke i denne bransjen bare for penger, og jeg vil ikke være annerledes for å være annerledes. Mitt ønske om å støtte kunsten jeg tror på, og det er på grunn av dette jeg presenterer denne generasjonen gatekunstnere.

Bernard Buffet, ‘Clown’, 1993. Image høflighet Galeries Bartoux

Så hva skiller asiatisk kunst fra europeisk kunst?

Kulturen i Asia er veldig forskjellig fra Europa. Det begynner langsomt å åpne seg for flere forskjellige kunststiler, men i land som Kina er det fortsatt vanskelig. Det er ikke mye gatekunst der, for å gjøre gatekunst i Kina kan være dårlig for deg.

Mens vi er inne på street art - er den kommende utgaven av Art Republik sentrert rundt temaet "Champions", spesielt ideen om opprørere med en sak. Hva tror du skiller gatekunstnere fra kommersielle artister?

Gatekunstnere er veldig interessante fordi de har forskjellige motiver fra kommersielle artister. De jobber uten autorisasjoner, og noen ganger får de problemer med politiet. Men på grunn av det lærer de å jobbe raskt. Og når du må jobbe raskt og vil gjøre ting bra, ender du opp med å utvikle utmerket teknikk. Den første av disse var Banksy, og nå er det en hel generasjon artister med utrolig talent. Artister som Noe Two, Mr Brainwash; det er den neste store bevegelsen etter popkunst med Andy Warhol, for 45 år siden, og det er en stor virksomhet.

Mr Brainwash, ‘Wonder Woman’, 2017. Image høflighet Galeries Bartoux

Hvis du snakker om virksomhet, kan du fortelle oss litt om hvordan du går med den daglige virksomheten? Besøker du galleriene dine ofte?

I det siste ville jeg besøke galleriene hver måned, men nå besøker jeg annenhver måned. Jeg bruker også mye tid med artistene mine. Uken min er veldig full, men jeg elsker den. Min far var i bransjen også - ikke som gallerist, men han laget vakre kunstbøker som var utrolige. Jeg begynte å jobbe i denne virksomheten da jeg var 18 år, og jeg sier alltid at jeg er født i virksomhet, og jeg vil dø i denne virksomheten.

Har du noen planer for fremtiden til Galeries Bartoux?

Ja, vi har mange prosjekter. Vi har hatt suksess i det asiatiske markedet så langt med galleriet vårt i Singapore, så vi åpner et i Hong Kong. Vi ser også på Dubai i Midt-Østen. Og vi ser etter å utvide i Europa, fordi det er et stort marked der - kanskje Venezia. Etter det får vi se.

ilyda chua