Intervju: Holly Hunt, møbeldesigner
I løpet av de siste 30 årene har Holly Hunt bygget et imperium med design-showrooms og et rykte for å være i forkant av stil og kvalitet. Nå samarbeider den amerikanske designguruen om sitt første boligprosjekt.
"Jeg har aldri trodd at jeg ville være møbeldesigner," sier Holly Hunt på telefonen fra kontoret hennes i Chicago. Hunt, som grunnla et av USAs fremste designhus, er kjent for sitt ivrige øye og en evne til å være konsekvent i forkant av stil og kvalitet. Men i starten av karrieren var hun mer interessert i mote enn møbler.
Bell Pepper Bordlampe
Hun er hjemmehørende i Texas, utdannet seg fra Texas Tech, og etter å ha fullført et utøvende opplæringsprogram i et Federated Department store i Houston, flyttet hun til New York på begynnelsen av 1970-tallet for å jobbe for et smykkfirma for kostymer. Et tiår, et ekteskap og tre barn senere åpnet hun sitt første møbel-showroom under merket Holly Hunt. “Jeg fikk skilsmisse og fikk tre små sønner. Det var ikke en forretningsplan, det var en rømningsplan, sier hun tørt og med et snev av Texas drawl.
Kompass gulvlampe
På den tiden, sier Hunt, hadde alt et veldig lagdelt og tradisjonelt utseende. "Jeg pleide å spøke med det og sa at alle prøvde å få nye penger til å se gamle ut." Hun så for seg en mer strømlinjeformet estetikk for velstående amerikanere, og representerte først midcentury-designer Karl Springer og senere Christian Liaigre, hvis minimalistiske stil hadde en virkelig global innflytelse. ”Arbeidet hans var det motsatte av det som foregikk her. Det var veldig rent. Han var noen med et fantastisk øye for skala og proporsjoner. ”
Bamba Hanging Light
Etter at Liaigre forlot selskapet sitt i 2010, utvidet Hunt sin Holly Hunt Studio-serie med møbler, belysning, tepper og tekstiler, design som omfatter minimalisme, eklektisisme og en blanding av moderne og overgangsreferanser med nøye oppmerksomhet på subtile detaljer og proporsjoner. Hunt lanserte også samlinger av den franske arkitekten Jean-Michel Wilmotte og den amerikanske couturieren Ralph Rucci. Selskapet designer og lager 70% av produktene det selger, i stor grad til interiørarkitekter.
Seva Hanging Light
I dag er det utstillingslokaler i alle store amerikanske byer, så vel som London og i São Paulo. I februar 2014 kjøpte den globale møbelgiganten Knoll Hunt sitt selskap for 95 millioner dollar. Det var rundt den tiden at hun tok fatt på sitt første boligprosjekt noensinne, L’Atelier Miami Beach, et luksuriøst sameiehus i Sør-Florida.
Ligger på stedet til det tidligere Golden Sands Hotel, og prosjektet ved havet blir utviklet av SGM Management og W Capital Group, og vil omfatte tre- og fireromsboliger med en etasje i halv etasje på 2300 kvadratmeter, enheter i hele etasje på 4600 kvadratmeter Det vil også være to 8000 kvadratmeter flere nivåer toppleiligheter. Hver bolig har utsikt over havet og en ekspansiv balkong med et utendørs boblebad-spa. I basen av bygningen har fellesarealer frodig landskap ved Enzo Enea, i tillegg til en hengekøyehage, et evighetsbasseng ved havet med private kabaner og over 120 fot sandstrand. Prisene varierer fra 4,3 millioner dollar - 25 millioner dollar for penthouse.
Hvordan ble Hunt involvert i prosjektet? "Det skjedde slik alt ser ut til å skje i design: jungeltelegrafen," sier hun. Hunt fikk en samtale fra teamet på One Sotheby's i Miami Beach der hun spurte om hun ønsket å føre tilsyn med designarbeidet, og etter møte med utviklerne i Chicago, sa hun seg enig.
L’Atelier Penthouse-stue, Miami Beach
Det var første gang teamet hennes hadde jobbet med et prosjekt som fremdeles var i gjengivelsesfasen (L’Atelier brakk banen tidlig i desember 2015 og skal etter planen være ferdig i 2017). ”Vi gjorde alt dette virtuelle arbeidet, som var veldig nytt for oss. Men vi hadde det gøy å gjøre det. Jeg ser på ting mer som muligheter enn utfordringer, sier Hunt.
Den 18-etasjes glassrike bygningen, som Hunt beskriver som "helt moderne", ble designet av arkitekten Luis Revuelta og resonerer med mange av de nye borettslagene som skal opp i Miami Beach, fra John Pawsons Miami Beach Edition til Norman Fosters Faena House . "Det er på havet og har mye glass og mye utsikt," sier Hunt. Selv om det kan være vanskelig å bruke mye glass i Miami med utbredelse av lys og varme, sier Hunt dekket uteterrasser med på å filtrere lysstyrken.
L’Atelier balkong, Miami Beach
For boligene valgte Holly Hunt Poliform-kjøkken og Gaggenau-apparater. Hun designet også sitt første Hammam noensinne for spa-området og fasilitetene som vender ut mot bassenget. Hennes favorittdel var å designe lobbyen, som har "fantastisk høye tak." Hun sier også at penthouse er "fantastisk". Den to etasjers enheten har seks soverom, 7,5 bad, syv terrasser og et 40 fots uendelig basseng på taket.
Nivået på detaljer og design som Hunt sier, er et bevis på utviklingen av Miami som verdensby. “I dag er Miami absolutt en ny by i verdensklasse. Den er rik kulturelt. Den er rik kommersielt. Designdistriktet har blitt et reisemål fullt av luksuriøse luksuriøse butikker. Mellom de nye museene og alt som skjer i sentrum, er det slags fantastisk. "
Spørsmål og svar
Har smak og designidealer forandret seg mye siden du startet selskapet ditt for 32 år siden?
Gud håper jeg det! Jeg vet ikke om jeg har endret meg med tanke på hvordan jeg tenker filosofisk, men jeg vil alltid være på trend. Når trender endres og vokser, blir du også personlig. Jeg tror 30 år gjør meg flinkere til å se ting tett. Du kan ikke lære det av en bok. Du lærer det når du gjør det. Det har vært en gave til meg.
Hvilke trender merker du for øyeblikket?
Du vet, det er slags trendfritt for øyeblikket. Ja, det er mer farge. Jeg har også yngre kunder nå. Da jeg startet var klientene mine over 50, nå har jeg noen som er 35 år. De vil ha barnesikkerhet og hunde bevis. Vi har løsninger som døde akryl som er vaskbar og soltett, men ser ut som naturlig fiber. Den andre trenden er blandede stiler. Det er ikke lenger et ‘blikk’. Jeg finner ikke en bestemt stil, bare å blande litt gammel med den nye.
Er det en stil du mener er typisk ‘amerikansk’?
Vel, det er en amerikansk estetikk, det er litt av et amerikansk utseende, men design er verdensomspennende i dag. Det er ikke som for 25 år siden. Mer og mer er det også kryssbestøvning mellom design og kunst.
Hva er ditt favoritt møbeltrekk stoff?
Lav haug som mohair eller bomullsfløyel. Det er enkelt å sitte på og holde seg ren.
Hvilke farger trekker du mot?
Jeg foretrekker mer maskuline farger som har en grå kvalitet.
Jobber du på nye prosjekter du ikke har gjort før?
Ja, vi jobber på en yacht. Vi dro til Monaco båtutstilling i år, og vi så noen virkelig interessante båtinteriører. Hver tomme teller, men du lærer mens du går, og det er morsomt.
Hvilke råd gir du til unge designere?
Det samme som jeg forteller barna mine. Du må lære ferdigheter. Og vær en svamp. Du vil vite hvordan verden fungerer. Hvordan ting lages. Og hvis du virkelig vil være designer, kan du lære å tegne i perspektiv og lære CAD. Jeg angrer på at jeg ikke har de ferdighetene, men jeg har et flott team som gjør det.
Historiekreditter
Tekst av Sophie Kalkreuth
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i PALACE
