Fokus: Kunstner Wolfgang Stiller
Den tyske kunstneren Wolfgang Stiller skaffet seg flere resthodeformer og store bambustre til en filmproduksjon for mange år tilbake mens han bodde i Beijing. Han begynte å eksperimentere med disse komponentene og holdt fast ved en ide om å lage flere storskala brente fyrstikker der de forkullede restene av fyrstikkstokken dukket opp som menneskelige hoder. Denne serien med skulpturer, med tittelen ‘Matchstickmen’, har fått kunstneren betydelig anerkjennelse i kunstverdenen.
Kunstneren stilte nylig ut kunstene sine på Art Stage Singapore under Galerie Mark Hachem. Stiller har reist og jobbet mellom Tyrkia, USA, Kina, og jobber også som gjesteprofessor i NYU. Han ble født 1961 i Wiesbaden, og studerte kommunikasjonsdesign ved GHS Wuppertal og fortsatte senere sin utdanning i kunst. Han flyttet til Berlin etter studiene i kunst i 1988. Etter å ha oppholdt seg 12 år i Berlin, flyttet han til New York hvor han tilbrakte 10 år, og bodde i Peking i to år. Da han kom tilbake til Berlin, brukte kunstneren sinMatchstickmen’ figurer som et sentralt tema for utviklingen av sitt stedsspesifikke installasjonsarbeid.
Han posisjonerer dem på forskjellige måter for å skape forskjellige karakterer og betydninger i deres respektive rom. I en installasjon kunne figurene hans ligne en slagmark, og i en annen er de arrangert i en lekeplasslignende setting som får det til å virke som om noen lekte rundt med fyrstikker og droppet dem. Gjennom måneder med stedsspesifikke utforskninger i forskjellige rom og gallerier, har han skapt et utall historier og scener ved å bruke sin ene enkle figur.
Mens de livsstore, nedbrente fyrstikkene med menneskelige hoder kunne symbolisere hvordan vi brenner ut og får bli igjen i et samfunn som kun fokuserer på økonomisk vekst, overlater Stiller mye av betydningen av sitt arbeid til betrakterens fantasi. Faktisk mener kunstneren at verk som ikke etterlater noe rom for ens egen tolkning er kjedelige, og at alle bør ha sin egen kommentar mens de beundrer et kunstverk.
Noen av hans andre bemerkelsesverdige kunstverk er veldig påvirket av buddhistisk filosofi, for eksempel hans kunstverk ‘Samsara’, en overdimensjonert ring laget av messing som symboliserer den tilbakevendende livssyklus. Hans verk ‘Ginseng Spirit’ viser til det gamle kinesiske ordtaket at det å være medfølende med et ‘Ginseng-spøkelse’ vil føre deg dit de verdifulle Ginseng-røttene kan bli funnet. Å trekke fra disse østlige påvirkningene kan være Stiller sin egen måte å kritisere verdiene til vestlige samfunn.
Når det gjelder hans kunstneriske prosess, henter Stiller inspirasjon fra de tilfeldige tingene han finner i studioet sitt og utendørs. Han anser seg personlig ikke som en klassisk fin kunstner fordi han ikke lager verkene sine fra bunnen av, men er i stedet påvirket av materiale selv. For tiden har kunstneren gått videre fra å jobbe med uorganiske materialer og har begynt å jobbe mye mer med naturlige gjenstander han finner som røtter, tre og bivoks. Wolfgang Stiller har som formål å undersøke sitt publikum, tilby kritikk og skape et felles rom for forskjellige tolkninger og diskusjoner.
* For mer informasjon, besøk www.markhachem.com
Denne historien ble først publisert i Art Republik.
