6 Rising Talents hos Maison & Objet Asia
Flere og flere designere blinker bindestrek-betegnelser som merker av deres evne til å bevege seg gjennom forskjellige kreative felt. Arik Levy kommer lett til tankene med sine uteskulpturverk som fungerer som innemøbler. Roy Lichtenstein, Joseph Beuys, Donald Judd og mange flere har gitt solide bidrag i den funksjonelle sfære av møbeldesign uten å miste en bit av staturen som kunstnere.
Hvis spillet tidligere ble spilt i henhold til spesialiseringsreglene, henger det i dag på ens evne til å prestere og levere i forskjellige kapasiteter og på flere plattformer.
På store designutstillinger har kunstnere presentert løsninger for utfordringer i hverdagen; det samme kan observeres i kunstshows hvor designere har vist arbeider som utforsker materialer for å artikulere nye tanker. Changrai Ferrari av den thailandske designeren Anon Pairot, en detaljert modell i livsstørrelse av en sportsbil vevd i rotting, var en folkeskuff på en nylig avsluttet større kunstmesse.
Praksisen er langt fra ny - fra Da Vinci til Salvador Dali til Charles og Ray Eames, reklamer har aldri satt etiketter på talentene sine. Ingen måler Alexander Calders utskrifter av sine mobiler alene, når møblene hans også er en del av hans kunstnerskap. Selv om Fortuny huskes best for stoffene sine, samler folk ivrig kunstverkene hans.
Grensen som skiller kunst og design kommer ikke snart nede - eller for den saks skyld den som kommer mellom vitenskap og kunst. Men en ting som ser ut til å vare, er den konstante kryss og tvers av disipliner.
Her er Maison & Objet Asias line-up for topp kryssbestøvere i tiden som kommer.
KIMU-DESIGN
Origins: Taiwan / Finland
Hva: Design kollektiv
Hvem: Kelly, Ketty & Alex
Stoked av: Kulturer, øst- og vestkjemi, barndomsdrøm om å være arkeologer
MO: Ta med mer klassiske og tradisjonelle gjenstander i det moderne livet via vakre og poetiske løsninger, oppdag ny sjel i gamle levende gjenstander
www.kimudesign.com
Den kreative balansen mellom form og funksjon er alltid til stede i hvert KIMU-designet produkt, men fullføringen av disse finnes i dets daglige bruk.
LETTHET
Opprinnelse: Bangkok
Hva: Broderi designstudio med base i Bangkok
bakgrunnshistorien: Lansert i 2014, men bygd på familiens broderivirksomhet med 30 års erfaring
MO: Kombiner industrielt broderi, kunst og håndverk for å skape nye opplevelser gjennom eksperimentell design
Ved å søke å integrere og uttrykke følelsesmessig tilknytning til produktene sine, gjenskaper lette vanlige, men meningsfylte gjenstander som gjenspeiler hverdagen. Fokuset deres på funksjon er alltid i takt med et engasjement for historiefortellingen. Ease bruker tradisjonelle broderteknikker på et utall gjenstander utenfor klær.
STANLEY RUIZ
Opprinnelse: Manila / Bali / NYC
True Calling: Transkulturell designer
Bakgrunn: Hoved- og kreativ leder ved Estudio Ruiz Design Consultancy
MO: Utforsk vanlig og kjent for å få til ny mening og tolkning; omfattende bakgrunn innen håndverksdesign og produksjon
cred: Utstilt på Museum of Arts and Design (NYC), New Museum of Contemporary Art (NYC). Selges på Habitat, Takashimaya, Urban Outfitters, Anthropologie, blant andre butikker og gallerier over hele verden
blips: Kåret til en av Avant Guardians i 2010 av New York-baserte Surface Magazine. Bronze Award, A 'Design Awards (Italia, 2013). Outstanding Asia Talent, Bangkok International Gift Fair (Thailand, 2014).
Ved å bruke sin ekspertise som industridesigner, beveger Ruiz seg lett over barrierer for å lage produkter for forskjellige kategorier.
LEKKER ARKITEKTER
Opprinnelse: Shing - Singapore / Storbritannia; Josh - Chicago
Hva: Singapore-basert flerfaglig og arkitektur design praksis
Hvem: Ong Ker-Shing, direktør; Joshua Comaroff, designkonsulent
bakgrunnshistorien: Møtte for 20 år siden på Harvard GSD, jobbet og skrev sammen siden. Etter fødselen av deres to barn utviklet en interesse for å utforme barnehager, barnehager, lekeplasser, så vel som arrangementer og kulturelle rom for yngre publikum
Nylige prosjekter: Bygninger og landskap med fokus i bolig- og utdanningsprosjekter
Tro på: Design som nøkkelfaktor for å styrke utviklingen av kreative og analytiske tanker fra tidlig alder
Nylig publisert: Horror In Architecture (ORO Editions), en tunge-i-kinnet undersøkelse av perverse og drømmeaktige bygninger
Til doktorgradsavhandlingen skrev Comaroff om hjemsøkte landskap og urbane minne i Singapore. Wheelwright Fellow Shing flyttet i mellomtiden til Shanghai for å forske på Art Deco-huset til den franske konsesjonen. www.lekker.sg
LAB DE STU
Opprinnelse: Australia
Tre-medlemmet LAB DE STU ble grunnlagt av Dale Hardiman, Andre Hnatojko og Adam Lynch i 2011, og jobber med forskjellige prosjekter og plattformer over hele Australia. Det prisbelønte designkollektivet står bak det representerende og igangsetting av organ 1-OK CLUB, møbler og hverdagsobjektprodusenten Dowel Jones, og A OFFICIAL, et moderne datafri produksjonshus og designmerke.Selv om de er dannet som et kjøretøy for designerne å markedsføre sine individuelle arbeider og praksis, har LAB DE STU metamorfosert et kollektivt og ensartet banner.
Hardiman utforsking av lokaliseringen av produksjonen manifesteres i hans valgte materialer og generelle praksis. Lynch fokuserer på forenkling av gjenstander helt til deres grunnleggende nødvendigheter; Hnatojko kobler virksomhet med design, og forsøker å kryssforurense forskjellige designindustrimodeller for å eksperimentere med den opplevde verdien av møbler og belysning. www.labdestu.com.au
CHIHIRO TANAKA
Opprinnelse: Kanagawa, Japan
MO: Utforsk kunst- og designaspektene ved belysning
Rute: Apparel Design, Bunka Fashion College, begynte i Issey Miyake Inc., planlegger / designer ved HaaT, etablerte belysningsmerket Chihiro Tanaka
utstilt: Ved nesten alle større handelsutstillinger inkludert 100% Design, Salone del Mobile Milano, ICFF, New York International Gift Fair, Ambiente
cred: BankART Artist in Residence 2015 på BankART Studio NYK, Yokohama
Selv om den er svært funksjonell, går Tanakas lysinstallasjoner over til kunstutstillinger. Et annet bilde av ett av verkene hans fungerer som åpner for denne historien. www.chihirotanaka.jp
Historiekreditter
Tekst av Marc Almagro
Denne historien ble opprinnelig publisert i Form magazine, Singapore